Jan 20, 2024
L'artista Marguerite Humeau ha collaborato con l'intelligenza artificiale per esplorare la vita degli insetti nelle sue nuove sculture ultraterrene. Guardateli qui
"meys" at White Cube Bermondsey features work the artist created with GPT3 and
"meys" al White Cube Bermondsey presenta il lavoro che l'artista ha creato con GPT3 e DALL-E.
Jo Lawson-Tancred, 11 maggio 2023
Il nome stesso "intelligenza artificiale" tende a posizionare questi sviluppi tecnologici in opposizione al mondo naturale. Offrendo una nuova prospettiva, l’artista francese Marguerite Humeau, residente a Londra, ha reinventato l’intelligenza artificiale come un tipo di intelligenza collettiva come quella condivisa da formiche, termiti o api.
Humeau ha testato l'idea collaborando con AI per contribuire a creare l'opera video Collective Effervescent (2023) e un murale in ceramica per "meys", la sua mostra personale al White Cube Bermondsey nel sud di Londra, che durerà fino al 14 maggio.
Lo spettacolo è ispirato agli insetti eusociali, che riescono a realizzare incredibili prodezze ingegneristiche rispetto alle loro dimensioni e capacità individuali grazie al loro istinto di cooperazione. Ognuna di queste strane ma sofisticate opere d'arte sono, in qualche modo, il risultato della "mente alveare". Spingono gli spettatori a considerare cosa noi esseri umani potremmo sperare di imparare da questi parassiti apparentemente insignificanti.
"Ci sono forme di vita che ci sopravviveranno, come possiamo prenderle come nostre guide o compagni per capire come orientarci nel nostro futuro?" si è chiesto Humeau.
Nella prima sala della mostra, vediamo Humeau resuscitare e sfruttare l'intelligenza del passato, in questo caso quella dell'artista polacco Adam Kossowski che realizzò un grande mosaico per il Peckham Civic Centre, sempre nel sud di Londra, nel 1965. Il suo lavoro, La storia di Old Kent Road è ora prevista per la demolizione, ma Humeau ha deciso di aggiornarla con un tocco di intelligenza artificiale avvalendosi dell'aiuto dell'algoritmo GPT3 per creare una nuova visione post-apocalittica della città. Questo viene visualizzato in una serie di tessere scolpite a mano o "frammenti".
Marguerite Humeau, La storia di Old Kent Road (Post-Kossowski) Frammenti I – V (2023). Foto per gentile concessione di White Cube.
Marguerite Humeau, La storia di Old Kent Road (Post-Kossowski) Frammento XI (2023). Foto per gentile concessione di White Cube.
Nel murale originale di Kossowski, una singola farfalla della Camberwell Beauty può essere individuata dagli spettatori più attenti. Nella versione di Humeau, questo insetto appare in un grande sciame, ricordandoci che la fine del mondo per l'uomo potrebbe offrire ad altre popolazioni l'opportunità di rigenerarsi.
Il film Collective Effervescent è uno studio sul comportamento armoniosamente coreografato delle termiti che vivono all'interno di un tumulo, catturando l'eccitazione della loro vitalità condivisa. Proprio come gli esseri umani coltivano, questi insetti devono creare e coltivare un giardino di funghi come fonte di cibo comune. Ancora una volta, Humeau ha utilizzato il popolare generatore di testo in immagine AI di OpenAI DALL-E per generare immagini che fantasticano su questo processo come una danza rituale.
Marguerite Humeau, Effervescenza collettiva (2023). L'artista ha generato questa immagine in parte con DALL-E, il modello di generazione di immagini di OpenAI. Foto: © Margherita Humeau.
Marguerite Humeau, Effervescenza collettiva (2023). L'artista ha generato questa immagine in parte con DALL-E, il modello di generazione di immagini di OpenAI. Foto: © Margherita Humeau.
Marguerite Humeau, Effervescenza collettiva (2023). L'artista ha generato questa immagine in parte con DALL-E, il modello di generazione di immagini di OpenAI. Foto: © Margherita Humeau.
In altre parti della mostra, Humeau esplora forme più tradizionali di collaborazione e interdipendenza lavorando con collettivi di artigiani con una varietà di competenze complementari. Specializzati ciascuno in un diverso tipo di materiale, tra cui vetro, terracotta, cera e legno, hanno lavorato insieme su una serie di sculture altamente intricate con forme chiaramente ispirate al mondo organico. Questi fantastici "totem" o "Guardiani", allestiti all'interno di uno spazio poco illuminato, ricordano i rami stratificati del corallo, i solchi ripetuti di un fungo o la superficie porosa del nido d'ape.
Dai un'occhiata ad alcuni di questi lavori qui sotto.